Номер 22 от 28 мая 2026 года
Номер в PDF
Музыкальные шедевры
в неформальной обстановке
По традиции этот фестиваль собирает в концертном зале удивительных, блестящих музыкантов, исполнителей разных жанров на все вкусы и предпочтения. Именно поэтому он так интересен дубненским слушателям и не только.
Как форма выступлений променад-концерты существуют уже около 130 лет. Основным секретом их притягательности всегда была доступность, людям нравилось слушать музыку в неформальной обстановке. Однако с годами рroms стали играть роль солидного просветительского мероприятия, на этих концертах исполнялись премьеры многих симфонических произведений, которые в дальнейшем вошли в золотую коллекцию мирового репертуара, а термин promenade становился всё более условным.
Говоря о золотой коллекции мирового репертуара, Дубненский симфонический оркестр и в этот раз с особой тщательностью подобрал программы, полностью соответствующие данной цели.
Как рассказала директор Дубненского симфонического оркестра Наталья Кастро, «первым концертом фестиваля в стиле proms станет «Джазовые портреты The Beatles» в исполнении джазового квартета Олега и Натальи Бутман. Невозможно не согласиться, что творчество легендарной ливерпульской четверки, совершившей революцию в поп-музыке и культуре, ставшей символом битломании и одной из самых успешных групп в истории, и есть «золотая коллекция» мировой музыки, которая вне жанра и времени будет поражать своей уникальностью. И для нас, как организаторов фестиваля, самым важным есть и будет представить публике так же уникальный проект... где великие хиты группы The Beatles прозвучат в сочетании мейнстрима, латины, фанка и этно-джаза, где зрители услышат диалоги музыкантов, импровизирующих на темы песен легендарной группы, а авторские джазовые аранжировки музыкантов заставят по-новому взглянуть на творчество Liverpool Four».
Олег и Наталья Бутман – звезды российского джаза, признанный бренд на мировой джазовой сцене; члены Московского Союза композиторов, обладатели специальной премии журнала Billboard.
Олег Бутман – один из самых ярких джазовых барабанщиков современности. В начале карьеры работал в группе старшего брата, Игоря Бутмана, а также в ансамбле Давида Голощекина. В свое время он успел выступить с Pat Metheny, Grover Washington, Richie Cole, записать пластинку с группой «Аллегро» Николая Левиновского, создать проекты с Monty Alexander, Ravi Coltrane, Joe Locke и др. С концa 90-х и по сей день Олег продолжает знакомить российскую публику с лучшими артистами мирового джаза, проявляя незаурядный продюсерский талант.
Наталья Бутман – пианистка, вокалистка, композитор, аранжировщик, поэтесса. Выступала в дуэте с легендарным Chick Corea, записала сингл с великим басистом современности Eddie Gomez, написала музыку к нескольким фильмам, представляла Россию среди сольных пианистов на фестивале в Портленде PDX jazz Festival.
Как отметила в нашей беседе Наталья Кастро, «Лето – время недолгого филармонического затишья, своеобразного, почти трехмесячного антракта. Сама природа летом как бы диктует нам расслабленное времяпрепровождение, без погружения в глубину серьезных задач. Однако когда, как не летом, мы можем наполниться впечатлениями, и не только от путешествий, а от удивительных музыкальных событий, которые, возможно, перевернут в нашей душе что-то и жизнь станет понятнее, красивее, добрее».
«Созвездие Болеро» – второй главный концерт в рамках фестиваля в стиле proms «Белые ночи в Дубне». Большой состав Дубненского симфонического оркестра под управлением главного дирижера коллектива Сергея Поспелова представит программу, входящую в репертуар самых известных оркестров мира.
Н. А. Кастро прокомментировала: «Заглавным произведением, которое мы включили по просьбам слушателей, станет «Болеро» Мориса Равеля. Это последнее симфоническое произведение композитора, самый знаменитый его шедевр! Кажется, эту мелодию знает каждый. Говорят, что она звучит где-то на планете каждые десять минут. Невероятный эффект, который производит эта музыка, не случаен. Его называют эффектом «возможного предела простоты». Повторенный 169 раз танцевальный ритм у малого барабана срабатывает как настоящее чудо. Примерно как «Черный квадрат» Малевича, где впечатления и наблюдения людей наделяют его смыслами, значениями и вкладывают в него всё, что они там видят…»
Любителям музыки посвящен и второй вечный шедевр Мориса Равеля – Сюита для оркестра № 2 к балету «Дафнис и Хлоя». Пасторальная жемчужина композитора погружает слушателей в историю идиллической любви и приключений героев греческого романа Лонга. Музыка Равеля с ее богатыми гармониями и пышными текстурами создает волшебную атмосферу, которая переносит в мир вечной красоты и изящества.
Завершением программы станет удивительно своевременное и красивое решение главного дирижера ДСО Сергея Поспелова – Пятая симфония Дмитрия Шостаковича. Это произведение не только выдающееся явление современной культуры, но и одно из крупных произведений советской музыки, утвердивших ее мировое значение. Это художественный документ эпохи. Впервые исполненная в Ленинграде в 1937 году Ленинградским филармоническим оркестром под управлением Евгения Мравинского, симфония имела огромный успех, и, по словам Мстислава Ростроповича, получила овации со слезами на глазах, длившиеся по крайней мере 40 минут. Облик симфонии – суровый, сосредоточенный. Контрасты обозначены резко. Музыка полна глубокой значительности.
Финалом фестиваля 21 июня станет концерт «Эх, путь-дорожка фронтовая!», который приурочен ко Дню памяти и скорби – 85-й годовщине начала Великой Отечественной войны.
На сцену Дома культуры выйдет Ансамбль Дмитрия Покровского – номинант премии Грэмми 1987 и 1989 гг., своего рода эталон сценической интерпретации фольклора. В СССР он стал первым коллективом, который вынес на профессиональную сцену настоящую народную музыку. Ансамбль впервые открыл зарубежному зрителю богатство и значимость традиционной русской культуры, исполняя в лучших филармонических залах аутентичную музыку наряду с произведениями классики и авангарда.
Н. А. Кастро предположила, что «…эпиграфом к программе Ансамбля могли бы послужить строки из песни «Только на фронте» А. Лепина на стихи В. Лебедева-Кумача: «Кто сказал, что надо бросить песни на войне? После боя сердце просит музыки вдвойне!» Несмотря на весь кровавый ужас той чудовищной войны, именно там, на фронте, музыка не давала душе очерстветь, она помогала человеку оставаться человеком. А песня – она всегда была рядом. Рядом – в окопе и на передовой, рядом – у походного костра, рядом – в сырой землянке, рядом – в кабине фронтового шофера, рядом – в танке, в самолете, на корабле, рядом – на всех фронтовых дорогах. С песней прошагал советский солдат-освободитель по всем фронтовым путям – дорожкам до самого Берлина. В программу вошли как знакомые и всеми любимые, так и забытые в наши дни советские песни военных лет. Эти песни дают возможность нам, сегодняшним, мысленно пройти теми же фронтовыми дорогами Великой Отечественной и благодарно склонить голову перед ежедневным тяжелейшим подвигом победителей».
Итак, традиция «Белых ночей в Дубне» продолжается, впереди три фестивальных концерта, каждый из которых – уникальный. Приглашаем дубненскую публику в Дом культуры «Мир», чтобы прочувствовать атмосферу музыкального лета в стиле proms.
Материал подготовила Элеонора ЯМАЛЕЕВА,
член Союза театральных деятелей РФ, фото на стр. 10-11 из
архива Натальи Кастро