На пересечении идей, технологий, законов природы
Российский художник Александр Панкин (1938–2020) принадлежит к поколению шестидесятников, он жил и работал в Москве. В его произведениях прослеживается поиск гармонии через последовательности чисел, констант, живописных и графических решений. Предметы наблюдений – то, что окружает нас в повседневности: стихи, музыка, море, крыло бабочки… Во всех объектах и явлениях автор искал пропорции, подтверждение и проявление цифровых закономерностей. По образованию А. Панкин был архитектором. Много десятилетий совмещал работу пять дней в неделю с творчеством по выходным дням, называя себя воскресным художником.
Особенность экспозиции сразу же проявилась совпадениями. Первую публичную выставку художнику предложили организовать, когда ему было уже 47 лет, и он прошел несколько творческих периодов. И произошло это в Дубне. В 1985 году куратор Виолетта Мухоярова предоставляет ему небольшой зал в Доме ученых при Объединенном институте ядерных исследований, и это событие послужило впоследствии творческим импульсом для Александра Панкина.
Последняя прижизненная выставка художника состоялась в 2019 году в Московском музее современного искусства. Ее куратором был Никита Спиридонов – художник, композитор, организатор междисциплинарных проектов, сочетающих визуальное искусство, звук и городскую экологию. В Галерее ОИЯИ выставлены 50 произведений А. Панкина: живопись, графика, инсталляции, а также архивные документы. По сути это первая масштабная ретроспектива работ мастера с 2019 года. В том числе в одном из залов воспроизведена дубненская выставка 1985 года.
Куратор выставки Никита Спиридонов (на фото) на экскурсии рассказал, что Александр Панкин родился в семье инженеров, и этот сказалось на его работах, которым свойственен технический подход, конструктивизм, аналитика, неординарные решения. В период оттепели стало возможным увидеть авангардистов, европейских и американских художников, оказали влияние фестиваль молодежи 1957 года, выставка в Сокольниках. Эти события помогли раскрыться новым талантам и художественным направлениям. В 60-е годы А. Панкин один из первых начинает создавать абстрактные работы. Затем он примыкает к группе «Новая реальность», основанной Элием Белютиным в Абрамцево, а ко времени перестройки уже находит свой путь. Большое влияние на его мировоззрение оказала первая в Советском Союзе публичная выставка Казимира Малевича в 1989 году. Она стала поворотным моментом, художник увидел в этих произведениях гармонию мироздания, которая позволила объединить его архитектурные и художественные навыки.
Осмотр экспозиции Галереи организаторы рекомендуют начинать с поздних работ мастера, в которых наиболее наглядно продемонстрированы исследовательские модели, результаты, расчеты.
Надо отметить, что интерьер Галереи создает для произведений А. Панкина особый антураж. Пересечение строгих геометрических линий – прямых и дугообразных, панорамные окна с осенним пейзажем, лофт-конструкции под потолком обрамляют как будто висящие в воздухе полотна, создавая причудливый, иллюзорный мир. Даже репортажные фото здесь получаются какими-то фантазийными, из другой реальности. А ознакомившись с концепциями и работами Александра Панкина на кураторской экскурсии, невольно начинаешь присматриваться к теням, отбрасываемым освещением, солнечным бликам на полу, переплетам окон, чтобы найти в них прямоугольники Малевича или числовой ряд Фибоначчи. Так что расхожий журналистский штамп «картины заиграли новыми красками» можно воспринимать буквально и наслаждаться эффектом – как вечные законы, запечатленные и раскрытые в произведениях А. Панкина, оказались созвучны сегодняшним интеллектуальным потребностям жителей города.
Проводить в таком месте мероприятия по тематике сочетания науки и искусства, философии, истории и других дисциплин – правильное и нужное решение, подобные пространства вдохновляют, заставляют размышлять, способствуют развитию творческой мысли.
О планах, заложенных в проекте, немного о городе и о себе рассказал в мини-интервью нашей газете Никита Спиридонов.
Это ваш первый проект в Дубне?
– В октябре 2021 года мы организовывали показ моего фильма «Точки, линии и зигзаги» в ДК «Мир». Но это был совсем другой проект. Он был связан с наследием любительской киностудии «Дубна-фильм», которая здесь существовала с конца 50-х годов. Я тогда оцифровал несколько пленок, которые мне предоставил Олег Орелович, экс-руководитель студии. На основе этих пленок уже создал свой фильм. И таким образом мы устроили совместный показ исторических фильмов и моего.
Как вы относитесь к городу и к тому, что здесь происходит?
– Максимально приветственно. Здесь очень душевно. Буквально сегодня я вышел из электрички, шел, наблюдая невероятные осенние виды. Плюс город камерный, очень располагающий к себе. По-моему, он отличается от всех остальных малых городов концентрированной институтской жизнью. Это как-то сразу чувствуется в атмосфере. Мне кажется, здесь очень благодарная публика, очень чуткая, очень восприимчивая.
Выставка будет длиться несколько месяцев, и уже был проведен первый круглый стол. Планируются еще какие-то мероприятия за это время?
– Да, круглый стол назывался «Как извлечь смысл жизни из квадратного уравнения», сессия № 1. Мы планируем еще сессию № 2 и № 3 – в ноябре и в декабре. Помимо этого мы планируем провести презентацию каталога выставки и еще несколько событий в рамках параллельной программы.
Выставка «Александр Панкин. Число как событие» продлится до 15 февраля 2027 года. Зарегистрироваться на экскурсию можно на официальном сайте Галереи ОИЯИ. Следите за объявлениями о предстоящих событиях.
Галина МЯЛКОВСКАЯ, фото автора